Wie man ein Kleidungsdesigner wird: 7 Tipps von den Profis

Diese Spezialität als Designer zieht Jahr für Jahr Absolventen von höheren und sekundären Sonderschulen an.

Es ist nicht verwunderlich, weil es große Möglichkeiten für die Umsetzung gibt, kann es nicht langweilig genannt werden, mit seiner Hilfe können Sie nicht nur großes Geld, sondern auch weltweiten Ruhm verdienen.

So, wie ein Designer von Kleidung geworden sein in der Welt der Mode zu sein, Mode Sammlungen erstellen, die werden die Sterne Trends in der Wahl der Kleidung diktieren?

Dieser Pfad ist sehr dornig und nur die talentiertesten, fleißigsten und ehrgeizigsten Persönlichkeiten können den Gipfel erobern.

Wie ein Modedesigner werden: Spezifität des Berufs, ihre Vor- und Nachteile

Designerkleidung lassen sich in zwei Gruppen einteilen: die Fachleute, die ihr Leben dem Design gab, und sicherte sich die junge Dame, für die Design - ein Hobby, und die Möglichkeit, uns etwas zu tun zu geben.

Wenn Sie nicht über einen reichen Gönner haben und Sie beabsichtigen, ein auf seinem Gebiet Profi zu werden, müssen Sie von dieser Spezialisierung studieren und zu verstehen, welche Kenntnisse und Fähigkeiten müssen Designer-Kleidung haben, und erkunden Sie die Vor- und Nachteile des Falles.

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1) Was sollte ein Designer wissen und tun?

Der Designer von Kleidung ist nicht nur eine Person, die ein schiefwinkliges Kleid gezeichnet hat, aber was als nächstes mit dieser Zeichnung passiert, betrifft ihn nicht.

Kein Designer eine Sammlung zu schaffen - ist die Person, die für alles verantwortlich ist, denn das ist, was es wird, die Kritiker und Käufer schuld, wenn präsentierte Kleidung aus der Mode sein wird, und von schlechter Qualität.

Jeder gute Modedesigner wissen muss:

Modegeschichte: Namen berühmter Designer, Topmodels, Zeitschriftenherausgeber, name Modehäuser, historische Sammlung, die ikonische Erscheinung der Dinge, und die Namen ihrer Schöpfer, usw.
Theorie der Mode: , wie es oder dieser Schnitt der Dinge, die Grundbegriffe, Namen der Stoffe, Dekor, technische Ausrüstung, Hauptmodetrends, Arten, Richtungen, etc. genannt wird
Grundlagen der Bekleidungsmodellierung.

Sie müssen nicht nur eine Skizze zeichnen - Sie ein Layout auf Papier Kleidung schaffen, deshalb muss klar gesehen werden verstehen, ob unter Ihrer Skizze, die ein Kleid zu schaffen, aus dem Gewebe, das es besser ist, zu nähen, wie es in der Realität aussehen wird, usw.
Grundlagen der Arbeitsorganisation und des menschlichen Managements.

Keine Designerkleidung funktioniert alleine, weil er selbst keine modische Kollektion kreieren kann. In Ihrer Einreichung werden Näherinnen, Einkäufer, technisches Personal anwesend sein.

Sie müssen mit Fotografen, Buchern, Models, Journalisten zusammenarbeiten. All das ist nicht so einfach wie es auf den ersten Blick scheint.
Grundlagen der Psychologie.

Der Designer von Kleidung muss viel mit Menschen und mit Menschen arbeiten - kreativ und kreativ, mit ihren wahnsinnigen Kakerlaken.

Ein guter Psychologe mit allen kann eine gemeinsame Sprache finden, wird nicht die Entstehung von Konflikten ermöglichen, die den Arbeitsprozess schädigen.

Wenn Sie ein guter Designer von Kleidung werden wollen, sollten Sie folgende Qualitäten entwickeln:

Kreativität.

Sie, als Person eines kreativen Berufs, haben einfach nicht das Recht, Dinge trivial zu betrachten. Menschen mit langweiligen traditionellen Denkweisen und Sammlungen werden uninteressant werden.
Goodwill.

Diese Haie in der Modewelt können täuschen, hysterisch, auf jeden herabschauen. Sie, als Anfänger, sollten mit allen höflich und freundlich sein, beginnend mit dem technischen Personal.
Pünktlichkeit.

Wenn Sie dem Kunden( zum Beispiel dem Management des Modehauses, für das Sie arbeiten) versprochen haben, eine Kollektion von Kleidung für eine solche Nummer zu erstellen, dann muss Ihr Versprechen erfüllt werden. Niemand wird mit einem Designer zusammenarbeiten wollen, der die Fristen bricht.
Persistenz.

Die Modewelt ist grausam, intolerant gegenüber Anfängern und zeichnet sich durch eine hohe Konkurrenz aus. Nur Menschen, die stark und hartnäckig sind, das Ziel klar sehen und keine Hindernisse sehen, können Erfolg haben.
Arbeitsunfähigkeit.

Wenn Sie Ruhm, Geld, bekannte Kunden und Respekt für Kollegen wollen, müssen Sie sehr viel arbeiten. Vergessen Sie Wochenenden, Feiertage, Partys für die Zeit der Schaffung der Sammlung.

Arbeiten, arbeiten und noch einmal arbeiten. Faulheit gehört hier nicht hin.

2) Vor- und Nachteile des Berufs von Designerkleidung

Bekleidungsdesigner ist ein Beruf, der sowohl Vorteile als auch Nachteile hat.

Lass deine Augen nicht von rosa Augen verdecken. Das Vertrauen, dass die Schaffung von Kleidung ausschließlich aus Pluspunkten besteht, wird nichts Gutes bewirken.

Vorteile des Berufes der Designer-Kleidung:

Ruhm: je nach Ihrem Niveau - in Ihrer Heimatstadt, Land und sogar - weltweiten Ruhm.
Gutes Einkommen.

Natürlich ist hier alles bedingt. Und eine Sache ist das Einkommen von Stella McCartney, und ganz anders - der Lohn des Chefdesigners der Fabrik "Bolschewitschka".

Aber auf jeden Fall wirst du nicht arm sein, und es wird immer Möglichkeiten geben, talentierter zu werden und kein fauler Spezialist.
Interessanter Beruf.

Modedesign ist ein sehr spannender Prozess. Diese Arbeit ist nicht gerade Routine und monoton.
Nachfrage auf dem Arbeitsmarkt.

Sie können als selbständige kreative Einheit arbeiten und Ihre Dienstleistungen an Modehäuser, Nähereien, Designbüros, Ateliers usw. verkaufen.
Kudos.

Natürlich ist es viel prestigeträchtiger, sich als Designer von Kleidung vorzustellen, als zu sagen, dass Sie als Reinigungskraft arbeiten.
nützliche Bekannte.

Wenn Sie ein beliebter Profi werden, treffen Sie berühmte Kollegen, Supermodels, Politiker, Filmstars, Musik, Fernsehen usw.
Entwicklungsmöglichkeiten.

Sie müssen für viele Jahrzehnte keine Modelle für eine Bekleidungsfabrik erstellen.

Sie können Ihre eigenen Kollektionen präsentieren, eine Boutique mit Autorenkleidung eröffnen, ein Modehaus einrichten, etc.

Nachteile des Berufs des Designers:

Große Mengen an Arbeit, vor allem bei der Erstellung einer neuen Sammlung.
Der Rahmen, der den Markt, die Kunden, die Kunden bestimmt, also müssen Sie manchmal Ihre Vorstellungskraft in Schach halten und Dinge schaffen, die bequem sind.
Hohes Wettbewerbsniveau.
Schwierigkeiten bei der Werbung für Ihre eigene Marke.
Schwierigkeiten mit der Schaffung von wirklich innovativen Dingen, weil es scheint, dass die Mode bereits alles Mögliche geschaffen wurde, und es geht einfach im Kreis herum.

Wohin mit Ihrer Reise, wenn Sie Designer werden wollen?

Designer zu werden ist nicht so schwierig, wenn Sie die entsprechende Ausbildung erhalten und sich ständig selbst weiterbilden.

Stufe # 1.Selbsterziehung von Designerkleidung.

Dieser Designer wächst und entwickelt sich während seiner gesamten Karriere.

Er sucht überall nach Inspiration, studiert die Werke seiner Vorgänger und Zeitgenossen und realisiert neue Ideen.

Er studiert und kümmert sich um seine Selbstentwicklung.

Es ist klar, dass ein Anfänger ohne all dies nicht tun kann.

Sie können keinen Modedesigner haben, aber Sie müssen ständig an Ihrer Selbsterziehung arbeiten, die aus fünf erforderlichen Schritten besteht.

Lesen von Fachliteratur.

Bücher über Mode, Modeindustrie, Modeling von Kleidung, Geheimnisse des Design-Beruf und andere Dinge - Überfluss.

Hier starten mit diesen:

1.	Congdon L. Express Yourself ganzen Tag
2.	Frank J. Designer Tagebuch
3.	Jager A.-S.Modeschaff - Schöpfer der Mode
4.	Mosley K. Geheimnisse der modernen Mode
5.	Brun V., M. Tilke Kostümgeschichte
6.	Cham K. Seaman J. Entwurf in der Mode. .Modeling Kleidung
7.	Keeper A. Fashion Illustration. Inspiration und Technologie

Studieren die Geschichte der Mode.

In den Modetrends der vergangenen Jahrhunderte finden Sie viele Ideen zur Inspiration.

Sie können die Geschichte der Mode nicht nur aus Büchern lernen, sondern auch aus Dokumentar- und Spielfilmen, Kunstthemen, Fernsehshows usw.
Bekanntschaft mit der Kreativität von Kollegen.

Wenn Sie professioneller Designer werden möchten, sollten Sie dem folgen, was Ihre Kollegen tun.

Mode zeigt, Programme über Mode, World Fashion Channel-Kanal, Hochglanzmagazinen, offiziellen Websites der Modehäuser - das und vieles mehr wird Ihnen helfen, zu wissen, was sie tun und wie andere Modedesigner.
Besuch von Modeveranstaltungen.

Sie müssen an Modeschauen teilnehmen. Wenn Sie in der Provinz leben, müssen Sie mindestens einmal im Jahr in die Hauptstadt kommen, um die Ukrainian Fashion Week oder die Mercedes-Benz Fashion Week Russia zu besuchen.

Wenn es die Mittel erlauben, sollten Sie zur Pariser Modewoche nach Paris, New York, London oder Mailand fliegen. Dies wird Ihnen helfen, sich nicht nur mit der Arbeit von Kollegen vertraut zu machen, sondern auch nützliche Verbindungen zu haben.
Das Schöne berühren.

Natürlich ist das ein sehr vages Konzept, aber ohne es, der Designer, der die Kleider erstellt, nicht.

Besuchen Sie Museen, Kunstgalerien, Theater, architektonische und natürliche Attraktionen, schauen Sie sich Filme mit wunderschönen Kostümen an. Suchen Sie nach Ihrer Inspiration.

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Stage # 2.Bildung von Designerkleidung.

Es sind Autodidakten, der viele schöne Kleider und verließ die helle Spur in der Welt der Mode, die gleiche Giorgio Armani, zum Beispiel geschaffen, aber die moderne Modedesigner ohne spezielle Ausbildung ist nicht einfach. Wenn Sie genau entschieden

ihr Leben mit der Schaffung von Kleidung zu verbinden, ist es am besten, ein Diplom in einem der Institute, Hochschulen und Schulen zu bekommen.

Beispiel die russischen Schulabgänger können eine angemessene Ausbildung in solchen Einrichtungen erhalten:

Wenn Sie genug Geld haben, können Sie eine ausländische Bildungseinrichtung wählen. Zum Beispiel:

1.	Royal College of Art und London College of Fashion, London
2.	britische Hochschule für Gestaltung und Kunst, Moskau
3.	Central Saint Martins College of Art and Design, London
4.	Istituto Marangoni, Mailand
5.	Royal Academy of Fine Arts, Antwerpen

PS.In jedem Fall ist das Diplom für Sie nützlich und Praktika und Beschäftigung. Und die meisten verstehen, all die Feinheiten der Mode-Design ist nicht einfach. Besser am Anfang des Weges, die Hilfe von erfahrenen Lehrern zu bekommen.

Sehen Sie das Video

interessante Fakten über Modedesigner Beruf:

Wie ein Modedesigner ohne Ausbildung und Beziehungen zu werden?

Wenn Sie einen einflussreichen Sponsor haben, ist es leicht, ein Modedesigner werden. Einfach eine anständige Sammlung erstellen, eine Modenschau organisieren und beginnen ihre eigene Marke der Kleidung zu verkaufen.

Folgen dieser Plan kann ein Designer in Betracht gezogen werden, auch ohne Ausbildung.

Koli Sie haben nicht einen reichen Gönner, keine Verbindungen, keine richtige Ausbildung, Ihren Weg in der Modebranche wird lang und beschwerlich sein.

junge Designer, die Profis ohne Ausbildung und Verbindungen benötigt werden wollen:

Erfahren Sie alle Feinheiten der Fähigkeiten.

Sie müssen die formale Bildung durch Selbstausbildung ersetzen:
- lernen, Skizzen zu zeichnen, zu schneiden, gut zu nähen;
- in der Lage sein, Stoffe und Zubehör zu wählen;
- weiß, wie man Farben kombiniert;
- verstehen, welche Kleidung bei den Verbrauchern gefragt ist;
- folgen Trends und antizipieren sie usw.
Um möglichst viele Ideen umzusetzen.

Es reicht nicht, ein paar Skizzen von Kleidung zu zeichnen - das wird Sie nicht zu einem professionellen Designer machen. Ihre Ordner sollten von den Skizzen abweichen, und die erfolgreichsten Modelle müssen genäht und der Öffentlichkeit gezeigt werden.
Nach Praktika in Modehäusern fragen.

Zielen Sie nicht sofort auf solche Modehäuser wie Chanel, Givenchy, Christian Dior, Versace und andere. Starten Sie die Spezialisierung, erhalten Sie ein Praktikum in einheimischen Designern.

Senden Sie Ihre Lebensläufe an jene Designer, mit denen Sie gerne arbeiten würden. Vielleicht wird dich jemand zu einem Vorstellungsgespräch einladen. Solch ein Praktikum ist manchmal sogar noch nützlicher als eine spezielle Ausbildung.
Nehmen Sie an Wettbewerben für junge Designer teil.

Jedes Jahr gibt es in Russland und der Ukraine genug Wettbewerbe, in denen junge Designer ihre Kleidung zeigen können.

Zum Beispiel: "Russische Silhouette", "Admiralitätsnadel", "Autogramm", "Blick in die Zukunft", Grass Design Week, Young Fashion Line und andere.

Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, an ihnen teilzunehmen. Hier erfahren Sie mehr über die Wettbewerbe der Designer, die im Jahr 2017 stattfinden werden: http: //grantist.com/subject/ dizajn
Erstellen Sie Ihr Portfolio.

Sie können nicht ohne ein Portfolio zu Interviews gehen. Fügen Sie im Ordner:
- die besten Skizzen hinzu;
- professionelle Fotos von bereits genähten Kleidern;
- Fotos von den Shows, an denen Sie teilgenommen haben;
- Notizen über Sie in der Presse;
- Zusammenfassung und so weiter.
Finden Sie den ersten Sternkunden.

Sie können kein beliebter Designer werden, wenn Sie keine Sterne in Ihrer Kleidung tragen. Um den ersten Star-Kunden zu bekommen, biete ihm ein Kleid / Kleid an, um kostenlos zu gehen und ihn zu werben.

Sie können auf diese Weise mit Sternen, führenden Seiten in sozialen Netzwerken, TV-Hosts usw. zusammenarbeiten.
Werben Sie sich.

Sie können auf verschiedene Arten werben:
- in sozialen Netzwerken;
- auf seiner eigenen Website;
- durch Außenwerbung: Banner, Anzeigen, Citylights;
- in Stadtforen;
- mit Hilfe der Medien usw.
Je mehr Menschen über die von Ihnen erstellten Kleidungsstücke Bescheid wissen, desto mehr Kunden werden Sie haben. Je mehr Kunden, desto mehr Ruhm und Profit.

Nicht jeder kann verstehen, wie man ein Designer von Kleidung wird. Jemand hat nicht genug Talent, jemand - Ausdauer und Fleiß, jemand - Bildung, jemand - ein bisschen Glück.

Aber wenn Sie Ihr Bestes tun, um Ihren Traum zu verwirklichen, werden Sie definitiv erfolgreich sein. ..