Como se tornar um designer de roupas: 7 dicas dos profissionais

Esta especialidade como designer atrai graduados de instituições de ensino especial superior e secundário ano após ano.

Não é surpreendente, porque dá grandes oportunidades de implementação, não pode ser chamado de chato, com a sua ajuda, você pode ganhar não apenas dinheiro, mas também fama mundial.

Então, como se tornar um designer de roupas para ser seu no mundo da moda, criar coleções de moda, que serão as estrelas ditar tendências na escolha da roupa?

Este caminho é muito espinhoso, e apenas as personalidades mais talentosas, industriosas e ambiciosas podem conquistar a cúpula.

Como se tornar um designer de moda: a especificidade da profissão, seus prós e contras vestuário

Designers podem ser divididos em dois grupos: os profissionais que deram suas vidas ao design, e garantiu a jovem, para quem design - um hobby, e a oportunidade de nos dar algo para fazer.

Se você não tem um patrono rico e você pretende se tornar um profissional em seu campo, você tem que estudar esta especialização de e para entender o conhecimento e as habilidades devem ter roupas de grife, e explorar os prós e contras do caso.

1) O que um designer deve saber fazer e fazer?

O designer de roupas não é apenas uma pessoa que desenhou um vestido torto, mas o que acontecerá depois com este desenho não o interessa.

Nenhum designer para criar uma coleção - é a pessoa que é responsável por tudo, porque é isso que ele vai culpar os críticos e compradores, se as roupas apresentadas serão fora de moda, e de má qualidade.

Todo bom designer de moda deve saber: história da moda

1. : nomes de designers famosos, supermodelos, editores de revistas, casas de nome Moda, Colecção histórico, a aparência icônica de coisas, e os nomes de seus criadores, etc.
2. Theory of Fashion: , como se chama isso ou aquele corte de coisas, os termos básicos, nomes de tecidos, decoração, equipamentos técnicos, principais tendências de moda, estilos, direções, etc.

3. Basics of clothing modeling.

   Você não pode simplesmente desenhar um esboço - você criar um layout na roupa de papel, portanto, deve ser claramente entendido a ser visto se sob o seu esboço para criar um vestido, o tecido a partir do qual é melhor para costurar, como ele vai olhar na realidade, etc.

4. Fundamentos da Organização do Trabalho e Gestão Humana.

   Nenhuma roupa de designer trabalha sozinha, porque ele mesmo não pode criar uma coleção elegante. Na sua apresentação haverá costureiras, compradores, técnicos.

   Você terá que cooperar com fotógrafos, bookers, modelos, jornalistas. Tudo isso não é tão simples quanto parece para você à primeira vista.

5. Fundamentos de Psicologia.

   O designer de roupas tem que trabalhar muito com pessoas e com pessoas - criativas e criativas, com suas baratas insanas.

   Um bom psicólogo com todos pode encontrar uma linguagem comum, não permitirá o surgimento de conflitos que prejudiquem o processo de trabalho.

Se você quer se tornar um bom designer de roupas, você deve desenvolver as seguintes qualidades:

• Criatividade.

  Você, como pessoa de uma profissão criativa, simplesmente não tem o direito de examinar trivialmente as coisas. Pessoas com pensamento e coleções tradicionais chato vão criar desinteressante.

• Goodwill.

  Estes tubarões no mundo da moda podem ser enganados, histéricos, olhar para baixo em todos. Você, como iniciante, deve ser extremamente educado e amigável com todos, começando pela equipe técnica.

• Pontualidade.

  Se você prometeu ao cliente( por exemplo, a gestão da casa de moda para a qual trabalha), crie uma coleção de roupas para tal número, então sua promessa deve ser cumprida. Ninguém vai querer cooperar com um designer que quebra prazos.

• Persistência.

  O mundo da moda é cruel, intolerante aos iniciantes e se distingue por um alto nível de competição. Somente pessoas fortes e persistentes, claramente vendo o objetivo e não ver obstáculos, podem alcançar o sucesso.

• Incapacidade.

  Se você quer fama, dinheiro, clientes bem conhecidos e respeito pelos colegas, você terá que trabalhar muito. Esqueça de fins de semana, feriados, festas para o período de criação da coleção.

  Trabalhe, trabalhe e funcione novamente. A preguiça não pertence aqui.

2) Vantagens e desvantagens da profissão de roupas de grife

Designer de vestuário é uma profissão que tem vantagens e algumas desvantagens.

Não deixe os olhos cor de rosa obscurecer seus olhos. Confiança de que a criação de roupas consiste exclusivamente em vantagens, não levará a nada de bom. Benefícios

designer de moda profissão:

1. Fama: dependendo do seu nível - dentro dos limites da sua cidade natal, o país e até mesmo - fama mundial.

2. Boa renda.

   Claro, tudo está condicional aqui. E uma coisa é a renda de Stella McCartney, e outra bem - o salário do designer-chefe da fábrica "Bolchevique".

   Mas, em qualquer caso, você não será pobre, e sempre haverá maneiras de ganhar um especialista mais talentoso e não preguiçoso.

3. Profissão interessante.

   O design de moda é um processo muito emocionante. Este trabalho não é exatamente rotineiro e monótono.

4. Demanda no mercado de trabalho.

   Você pode trabalhar como uma unidade criativa independente e vender seus serviços para casas de moda, empresas de costura, gabinetes de design, ateliês, etc.

5. Kudos.

   Claro, apresentar-se como designer de roupas é muito mais prestigiado do que dizer que você está trabalhando como um limpador.

6. conhecimentos úteis.

   Se você se tornar um profissional popular, você encontrará colegas famosos, supermodelos, políticos, estrelas de cinema, música, televisão, etc.

7. Oportunidades de desenvolvimento.

   Você não precisa criar modelos para uma fábrica de roupas por muitas décadas.

   Você pode apresentar suas próprias coleções, abrir uma boutique de vestimenta de autor, criar uma casa de moda, etc.

Desvantagens da profissão do designer:

• Grandes quantidades de trabalho, especialmente durante a criação de uma nova coleção.
• A estrutura que define o mercado, clientes, clientes, por isso às vezes você tem que manter sua imaginação em cheque e criar coisas que são confortáveis.
• Alto nível de competição.
• Dificuldades na promoção de sua própria marca.
• Dificuldades com a criação de coisas verdadeiramente inovadoras, porque parece que a moda já foi criada tudo o que é possível, e apenas gira em círculos.

Onde começar sua jornada se quiser se tornar designer de roupas?

Para se tornar um designer não é tão difícil se você receber a educação adequada e se envolverá constantemente em auto-educação.

Etapa # 1.Auto-educação de roupas de grife.

Este designer está crescendo e desenvolvendo ao longo de sua carreira.

Ele está em todos os lugares procurando inspiração, estudando o trabalho de seus predecessores e contemporâneos, realizando novas idéias.

Ele estuda e se preocupa com seu autodesenvolvimento.

É claro que um iniciante não pode ficar sem tudo isso.

Você não pode ter um designer de moda, mas você deve trabalhar constantemente em sua auto-educação, que consiste em cinco etapas necessárias.

1. Leitura de literatura especializada.

   Livros sobre moda, indústria da moda, modelagem de roupas, segredos da profissão de design e outras coisas - abundam.

   Comece aqui com estes:

1.	Kongdon L. Crie o dia inteiro
2.	Frank J. Diário do designer
3.	Jager A.-S.Criadores de moda - criadores de moda
4.	Mosley K. Segredos da moda moderna
5.	Brun V., Tilke M. História do traje
6.	Thatkh K., Simen J. Design na moda. Modelando roupas
7.	Guardião A. Ilustração da moda. Inspiração e tecnologia





2. Estudando a história da moda.

   Nas tendências da moda dos séculos passados, você pode encontrar muitas idéias de inspiração.

   Você pode aprender a história da moda não só a partir de livros, mas também de documentários e filmes, assuntos de arte, programas de TV, etc.

3. Conheça a criatividade dos colegas.

   Se você deseja se tornar um designer profissional, você deve seguir o que seus colegas estão fazendo.

   Fashion shows, desfiles de moda, o canal do World Fashion Channel, revistas brilhantes, sites oficiais de casas de moda - isso e muito mais o ajudarão a descobrir o que e como outros designers de moda fazem.

4. Visitando eventos de moda.

   Você deve participar de desfiles de moda. Se você mora na província, então, pelo menos uma vez por ano, você precisa ir à capital para visitar a Semana da moda ucraniana ou a Semana da moda Mercedes-Benz, Rússia.

   Se os fundos permitirem, você deve voar para a semana de moda de Paris, Nova York, Londres ou Milão. Isso o ajudará não só a se familiarizar com o trabalho de colegas, mas também a ter conexões úteis.

5. Tocando o belo.

   Claro, este é um conceito muito vago, mas sem ele, o designer que cria a roupa não.

   Visite museus, galerias de arte, teatros, atrações arquitetônicas e naturais, assista filmes com bonitos trajes. Procure sua inspiração.

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Fase # 2.Educação de roupas de grife.

Há autodidatas, que criaram muitas belas coleções de roupas e deixaram seu vestígio brilhante no mundo da moda, o mesmo Giorgio Armani, por exemplo, mas os designers modernos de roupas sem educação especial não são fáceis.

Se você decidiu conectar sua vida com a criação de roupas, é melhor obter um diploma em um dos institutos, colégios ou colégios.

Por exemplo, os graduados das escolas russas podem receber educação adequada em tais instituições educacionais:

Se você tem dinheiro suficiente, você pode escolher uma instituição de ensino estrangeira. Por exemplo:

1.	Royal College of Art and London College of Fashion, Londres
2.	Escola Superior Britânico de Arte e Design, Moscou
3.	Central Saint Martins College of Art and Design, em Londres
4.	Istituto Marangoni, Milão
5.	Royal Academy of Fine Arts, Antwerp

PS.Em qualquer caso, o diploma será útil tanto para estágios como para o emprego. Sim, e a maioria compreende todas as sutilezas do design da roupa não é fácil.É melhor obter a ajuda de professores experientes no início do caminho.

Veja o vídeo

fatos interessantes sobre moda profissão designer:

Como se tornar um designer de moda sem educação e relacionamentos?

Se você tiver um patrocinador influente, é fácil tornar-se um designer de moda. Basta criar uma coleção decente, organizar um desfile de moda e começar a vender sua própria roupa de marca.

Execute este plano, você pode considerar-se um designer, embora sem educação.

Koli você não tem um patrono rico, sem conexões, sem educação adequada, o seu caminho na indústria da moda será longo e árduo.

jovens designers que querem se tornar profissionais sem educação e conexões necessários:

1. Aprenda todas as sutilezas da habilidade.

   Você deve substituir a educação formal por auto-educação:

   • aprender a desenhar esboços, cortar, costurar bem;
   • pode escolher tecidos e acessórios;
   • sabe como combinar cores;
   • entende o que as roupas estão em demanda entre os consumidores;
   • segue as tendências e antecipá-las, etc.

2. Para implementar tantas idéias quanto possível.

   Não basta desenhar alguns esboços de roupas - isso não o tornará designer profissional. Suas pastas devem romper com os esboços, e os modelos mais bem sucedidos precisam ser costurados e mostrados ao público.

3. Pedindo estágios em casas de moda.

   Não apontar imediatamente para casas de moda como Chanel, Givenchy, Christian Dior, Versace e outros. Comece a dominar a especialidade, obtenha um estágio em designers domésticos.

   Envie seus currículos para aqueles designers com quem você gostaria de trabalhar. Talvez alguém o convide para uma entrevista. Esse estágio às vezes é ainda mais útil do que uma educação especial.

4. Participe de concursos para jovens designers.

   Há concursos suficientes na Rússia e na Ucrânia todos os anos, onde jovens designers podem mostrar suas roupas.

   Por exemplo: "Silhueta russa", "Agulha do Almirantado", "Autógrafo", "Olhando para o futuro", Grass Design Week, Young Fashion Line e outros.

   Não perca a oportunidade de participar deles. Aqui você pode aprender mais sobre os concursos de designers que serão realizados em 2017: http: //grantist.com/subject/ dizajn

5. Crie seu portfólio.

   Você não pode ir a entrevistas sem um portfólio. Na pasta, anexe:

   • os melhores esboços;
   • fotos profissionais de vestidos já costurados;
   • fotos dos shows em que você participou;
   • nota sobre você na imprensa;Resumo do
   • e assim por diante.

6. Encontre o primeiro cliente estrela.

   Você não pode se tornar um designer popular, se você não usar estrelas em suas roupas. Para obter o primeiro cliente estrela, ofereça-lhe um vestido / vestido para sair gratuitamente e pedir-lhes para anunciar.

   Você pode cooperar desta forma com estrelas, páginas principais em redes sociais, hosts de TV, etc.

7. Anuncie-se.

   Você pode anunciar-se de várias maneiras:

   • em redes sociais;
   • em seu próprio site;
   • através de publicidade ao ar livre: banners, anúncios, citylights;
   • nos fóruns da cidade;
   • com a ajuda da mídia, etc.

   Quanto mais pessoas sabem sobre as roupas que você cria, mais você terá clientes. Quanto mais clientes, mais fama e lucro.

Nem todos podem entender como se tornar um designer de roupas .Alguém não tem talento suficiente, alguém - perseverança e diligência, alguém - educação, alguém - um pouco de sorte.

Mas se você fizer o seu melhor para realizar seu sonho, você definitivamente terá sucesso. ..