Sådan bliver du tøjdesigner: 7 tips fra proffene

Denne specialitet som designer tiltrækker kandidater fra højere og sekundære specialskoler år efter år.

Det er ikke overraskende, fordi det giver en stor mulighed for at gennemføre, kan det ikke kaldes kedeligt, kan det hjælpe at ikke kun tjene en masse penge, men også verdensomspændende berømmelse.

Så hvordan du bliver en designer af tøj at være hans i verden af ​​mode, skaber mode kollektioner, som vil være stjernerne diktere tendenser i valget af tøj?

Denne sti er meget tornet, og styrken til at erobre toppen kun de mest talentfulde, hårdtarbejdende og ambitiøse individer.

Hvordan bliver en mode designer: specificitet af erhvervet, kan dens fordele og ulemper

Designere tøj opdeles i to grupper: de fagfolk, der gav deres liv til design, og sikrede den unge dame, for hvem design - en hobby, og mulighed for at give os noget at gøre.

Hvis du ikke har en velhavende mæcen og du har til hensigt at blive en professionel på sit felt, er du nødt til at studere denne specialisering fra og til at forstå, hvad viden og færdigheder skal have designertøj, og udforske de fordele og ulemper ved sagen.

1) Hvad skal en designer vide, hvordan man skal gøre og gøre?

tøj designer - det er ikke bare manden selv, der henledte skrå kjole skævt, og at dette mønster vil fortsætte, vedrører ikke ham.

Ingen designer til at skabe en kollektion - er den person, der er ansvarlig for alt, fordi det er hvad det vil bebrejde kritikerne og købere, hvis præsenterede tøjet vil være ude af mode, og af dårlig kvalitet.

Enhver god modedesigner skal vide:

1. mode historie: navne på berømte designere, supermodeller, tidsskriftsredaktørerne, navn modehuse, historisk samling, den ikoniske udseende af ting, og navnene på deres skabere, osv
2. Fashion Teori: navnet på dette eller at afskårne ting, nøglebegreber, navne på stoffer, dekoration, teknisk udstyr, de vigtigste modetrends, stilarter, trends osv

3. Grundlæggende om tøjmodellering.

   Du behøver ikke bare tegne en skitse - du opretter et layout på papir tøj, derfor må klart forstået uvist, om under din skitse til at skabe en kjole, det væv, hvorfra det er bedre at sy, hvordan det vil se ud i virkeligheden, etc.

4. Fundamentals of Labor Organization og Human Management.

   Ingen designer tøj arbejder alene, fordi han selv ikke kan skabe en fashionabel samling. I dit indlæg vil der være sømstresser, købere, teknisk personale.

   Du bliver nødt til at samarbejde med fotografer, bookere, modeller, journalister. Alt dette er ikke så enkelt som det ser ud til dig ved første øjekast.

5. Fundamentals of Psychology.

   Designeren af ​​tøj skal arbejde meget med mennesker og med mennesker - kreative og kreative, med deres vanvittige kakerlakker.

   En god psykolog med alle kan finde et fælles sprog, der ikke tillader fremkomsten af ​​konflikter, der skader arbejdsprocessen.

Hvis du vil blive en god designer af tøj, bør du udvikle følgende kvaliteter:

• Kreativitet.

  Du som en person i et kreativt erhverv har simpelthen ikke ret til at se på ting trivielt. Mennesker med kedelig traditionel tænkning og samlinger vil skabe uinteressant.

• Goodwill.

  Denne hajer i modeverdenen kan narre, hysteriske, se ned på alle. Du som nybegynder bør være yderst høflig og venlig med alle, begyndende med det tekniske personale.

• punktlighed.

  Hvis du lovede kunden( for eksempel ledelsen af ​​det modehus du arbejder for), opret en samling tøj til et sådant nummer, så skal dit løfte være opfyldt. Ingen vil samarbejde med en designer der bryder deadlines.

• Persistens.

  Mode verden er grusom, intolerant for begyndere og kendetegnes af et højt niveau af konkurrence. Kun mennesker, der er stærke og vedholdende, klart at se målet og ikke se hindringer, kan opnå succes.

• uarbejdsdygtighed.

  Hvis du vil have berømmelse, penge, kendte kunder og respekt for kolleger, bliver du nødt til at arbejde meget. Glem alt om weekender, helligdage, fester for perioden for oprettelsen af ​​samlingen.

  Arbejde, arbejde og arbejde igen. Laziness hører ikke her.

2) Fordele og ulemper ved erhvervet af designer tøj

Tøjdesigner er et erhverv, der har både fordele og nogle ulemper.

Lad ikke rosa øjne forklare dine øjne. Tillid til, at skabelsen af ​​tøj udelukkende består af plus, vil føre til intet godt.

Fordele ved erhvervet af designer tøj:

1. Berømmelse: afhængigt af dit niveau - inden for din hjemby, land og endda verdensomspændende berømmelse.

2. God indkomst.

   Selvfølgelig er alt betinget her. Og en ting er Stella McCartney 's indkomst, og en anden - lønnen til chefdesigneren af ​​fabrikken "Bolshevichka."

   Men i hvert fald vil du ikke være fattig, og der vil altid være måder at tjene mere talentfulde og ikke en doven specialist på.

3. Interessant erhverv.

   Fashion design er en meget spændende proces. Dette arbejde er ikke ligefrem rutinemæssigt og ensformigt.

4. Efterspørgsel på arbejdsmarkedet.

   Du kan arbejde som en selvstændig kreativ enhed og sælge dine tjenester til modehuse, syningsselskaber, designbureaus, atelier mv.

5. Kudos.

   Selvfølgelig er det meget mere prestigefyldt at introducere dig selv som designer af tøj end at sige, at du arbejder som rengøringsmiddel.

6. nyttige bekendtskaber.

   Hvis du bliver en populær professionel, møder du med berømte kolleger, supermodeller, politikere, filmstjerner, musik, tv osv.

7. Muligheder for udvikling.

   Du behøver ikke oprette modeller til en beklædningsfabrik i mange årtier.

   Du kan præsentere dine egne samlinger, åbne et boutique af forfatterens kjole, oprette et modehus mv.

Ulemper ved erhvervet som designer:

• Store mængder arbejde, især under oprettelsen af ​​en ny samling.
• Den ramme, der sætter markedet, kunder og kunder, så nogle gange skal du holde din fantasi i skak og skabe ting, der er behagelige.
• Højt konkurrenceniveau.
• Vanskeligheder ved at fremme dit eget mærke.
• Vanskeligheder med skabelsen af ​​virkelig innovative ting, fordi det synes at mode allerede er skabt alt, hvad der er muligt, og hun går bare i en cirkel.

Hvor skal du starte din rejse, hvis du vil blive designer af tøj?

At blive designer er ikke så svært, hvis du får den rette uddannelse og vil konstant engagere sig i selvuddannelse.

Stage # 1.Selvuddannelse af designer tøj.

Denne designer vokser og udvikler sig gennem hele sin karriere.

Han er overalt på udkig efter inspiration, studerer arbejdet hos sine forgængere og samtidige, realiserer nye ideer.

Han studerer og bekymrer sig om sin selvudvikling.

Det er klart, at en nybegynder uden alt dette ikke kan gøre.

Du kan ikke have en mode designer, men du skal hele tiden arbejde på din selvuddannelse, som består af fem nødvendige trin.

1. Læsning af specialiseret litteratur.

   Bøger om mode, modeindustri, modellering af tøj, hemmeligheder i designbranchen og andre ting - overflod.

   Start her med disse:

1.	Congdon L. Express Yourself hel dag
2.	Frank J. designer dagbog
3.	Jager A.-S.Mode skabere - skaberne af mode
4.	Mosley K. Secrets of moderne mode
5.	Brun V., M. Tilke kostume historie
6.	Thatcham K. Seaman J. Design i mode. .Modellering af tøj
7.	Keeper A. Mode illustration. Inspiration og teknologi





2. Studerende modedes historie.

   I modetrends fra de sidste århundreder kan du finde mange ideer til inspiration.

   Du kan lære modehistorien ikke kun fra bøger, men også fra dokumentarfilm og spillefilm, kunstfag, tv-shows mv.

3. Bekendtskab med kollegernes kreativitet.

   Hvis du ønsker at blive professionel designer, skal du følge med i, hvad dine kolleger gør.

   Modeshows, programmer om mode, World Fashion Channel kanal, blankt magasiner, officielle steder i modehuse - dette og meget mere vil hjælpe dig til at vide, hvad de gør, og hvordan andre modedesignere.

4. Besøg modeshændelser.

   Du skal deltage i modeshows. Hvis du bor i provinsen, mindst en gang om året, du har brug for at komme til hovedstaden for at besøge den ukrainske Fashion Week og Mercedes-Benz Fashion Week Russia.

   Hvis midler tillader det, skal du flyve til Paris, New York London eller Milan fashion uge. Dette vil hjælpe dig ikke blot med at lære kollegernes arbejde at kende, men også at have nyttige forbindelser.

5. Rør ved den smukke.

   Selvfølgelig er dette et meget vagt koncept, men uden det gør den designer, der skaber tøjet det ikke.

   Besøg museer, kunstgallerier, teatre, arkitektoniske og naturlige attraktioner, se film med smukke kostumer. Se efter din inspiration.

Forretning i tjenester: 40 rentable ideer.

Stage # 2.Uddannelse af designer tøj.

Der er selvlært, der skabte mange smukke klæder og forlod den lyse spor i modeverdenen, det samme Giorgio Armani, for eksempel, men moderne modedesignere uden særlig uddannelse er ikke let. Hvis du præcis

besluttet at knytte deres liv med oprettelsen af ​​tøj, er det bedst at få et diplom i en af ​​de institutter, gymnasier og skoler.

eksempel kan russisk skole kandidater får en ordentlig uddannelse i sådanne institutioner:

Hvis du har penge nok, kan du vælge en udenlandsk uddannelsesinstitution. For eksempel:

1.	Royal College of Art og London College of Fashion, London
2.	britiske Higher School of Art and Design, Moskva
3.	Central Saint Martins College of Art and Design, London
4.	Istituto Marangoni, Milano
5.	Kongelige Kunstakademi, Antwerpen

PS.Under alle omstændigheder vil eksamensbeviset være nyttigt for dig både for praktikophold og jobplacering. Ja, og mest forstå alle finesser af tøj design er ikke let. Det er bedre at få hjælp fra erfarne lærere i starten af ​​stien.

Se video

interessante fakta om modedesigner profession:

Hvordan bliver en mode designer med ingen uddannelse og relationer?

Hvis du har en indflydelsesrig sponsor, er det let at blive en modedesigner. Bare lav en god samling, organisere et modeshow og begynde at sælge dit eget mærke tøj.

Udfør denne plan, du kan betragte dig selv som designer, omend uden uddannelse.

Koli du ikke har en velhavende mæcen, ingen forbindelser, ingen ordentlig uddannelse, din vej i modebranchen vil være lang og besværlig.

Unge designere, der ønsker at blive fagfolk uden uddannelse og forbindelser, har brug for:

1. Lær alle finesser af færdigheder.

   Du skal erstatte formel uddannelse med selvuddannelse:

   • lær at tegne skitser, skære, sy godt
   • kan vælge stoffer og tilbehør;
   • ved, hvordan man kombinerer farver;
   • forstår, hvad tøj er efterspurgt blandt forbrugerne;
   • følger tendenser og foregriber dem mv.

2. At gennemføre så mange ideer som muligt.

   Det er ikke nok at tegne et par skitser af tøj - det vil ikke gøre dig til en professionel designer. Dine mapper skal gå fra skitserne, og de mest succesrige modeller skal syes og vises til offentligheden.

3. Anmoder om praktikophold i modehuse.

   Må ikke straks sigte mod sådanne huse som Chanel, Givenchy, Christian Dior, Versace og andre. Begynd at mestre specialiteten, få en praktikplads indenlandske designere.

   Send dit cv til de designere, som du gerne vil arbejde med. Måske inviterer nogen til dig til et interview. Et sådant praktikophold er undertiden endnu mere nyttigt end en særlig uddannelse.

4. Deltag i konkurrencer for unge designere.

   Der er nok konkurrencer i Rusland og Ukraine hvert år, hvor unge designere kan vise deres tøj.

   For eksempel: "Russian Silhouette", "Admiralty Needle", "Autograph", "Looking into the Future", Grass Design Week, Young Fashion Line og andre.

   Gå ikke glip af muligheden for at deltage i dem. Her kan du lære mere om konkurrencerne for designere, der afholdes i 2017: http: //grantist.com/subject/ dizajn

5. Opret din portefølje.

   Du kan ikke gå til interviews uden en portefølje. I mappen skal du vedhæfte:

   • de bedste skitser;
   • professionelle billeder af allerede syede kjoler;
   • fotos fra de shows, hvor du deltog
   • noterer sig om dig i pressen;
   • sammendrag og så videre.

6. Find den første stjerne kunde.

   Du kan ikke blive en populær designer, hvis du ikke bærer stjerner i dit tøj. For at få den første stjerne klient, tilbyde ham / hende en kjole / kjole til at gå ud gratis og bede dem om at annoncere.

   Du kan samarbejde på denne måde med stjerner, førende sider i sociale netværk, tv værter osv.

7. Annoncér dig selv.

   Du kan annoncere dig selv på forskellige måder:

   • i sociale netværk;
   • på sin egen hjemmeside;
   • gennem udendørs reklame: bannere, annoncer, citylights;
   • i byfora;
   • ved hjælp af medierne osv.

   Jo flere mennesker vil vide om det tøj, du opretter, desto mere har du kunder. Jo flere kunder, jo mere berømmelse og overskud.

Ikke alle kan forstå , hvordan man bliver designer af tøj .Nogen har ikke nok talent, nogen - udholdenhed og flid, nogen - uddannelse, nogen - lidt held og lykke.

Men hvis du gør dit bedste for at realisere din drøm, vil du helt sikkert lykkes. ..